Embora Sondre Lerche tenha gasto grande parte dele 25 - ano de carreira escrevendo sobre romance, as canções de amor em Acrobats (PLZ/ Virgin) chegam com consideravelmente mais bagagem do que as que ele criou como uma sensação de indie-pop adolescente. O cantor/compositor norueguês, que se transforma 44 hoje, encontra- se experimentando algo novo: estabilidade — sem mencionar o. amor significante e destemido.. Mas a felicidade doméstica não tornou mais fácil ignorar o que está acontecendo além da sua porta da frente. Na verdade, é verdade o oposto. Essa dissonância emocional é o que alimenta o Lerche Ìs 11 o álbum de estúdio, que foi gravado em não menos de nove estúdios diferentes com uma série de colaboradores de longa data e algumas vozes mais recentes. Os coprodutores incluem Matias Tellez, Alexander von Mehren, Kato Ådland, Jørgen Træen e Vetle Junker. E Sean O Ì Hagan (High Llamas, Stereolab, Microdisney) retorna com seus sublimes arranjos de cordas. Seguindo o 14 - canção, expansão de dois-LP que foi 2022. Avatares Of Love, o Lerche destilou a matéria- prima desvendada das sessões de Acrobats em oito faixas, duas delas de nove minutos de comprimento. Depois de alguns falsos começos, o MAGNETÓs Hobart Rowland finalmente sentou- se com o Lerche via Zoom de sua casa em Oslo. Manter os Acrobats concisos foi intencional desde o início? Foi intencional tentar mantê- lo em um vinil. Havia material suficiente para fazer um álbum duplo, talvez até mesmo um álbum triplo. Mas eu queria que se sentisse diferente dos Avatares tanto quanto podia. Eu não acho que eu já fiz um álbum que tenha menos músicas do que 10 Então foi exótico para mim. Sentiu- se como o Steely Dan. Aja ou uma banda prog-rock. Isso me fez sentir um pouco legal. E, claro, há algumas canções longas. E sequenciar é a sua própria forma de arte. Até o último momento em que estávamos misturando, eu estava testando diferentes terminações para o registro.Life Changing Love. acabou sendo a faixa final — e essa foi uma espécie de interruptor de última hora que fiz. Passei facilmente três meses sequenciando o registro. É como você está curando uma exposição. Onde esta imagem vai pendurar? Quando as pessoas entram na porta, qual é a primeira coisa que vêem? A que ele leva? Há ar suficiente aqui?

Há espaço suficiente? Este quarto está um pouco entupido, então talvez o próximo devesse ser um pouco mais espaçoso. É o último ponto desta viagem onde tenho agência sobre o meu trabalho, então realmente importa para mim. E o vinil impõe seus próprios parâmetros. Penso em vinil como o formato final porque me dá algumas limitações. Também significa encontrar formas de ter sequenciamento em ambos os lados do vinil. Isso é outro desafio. Se eu estivesse livre disso, provavelmente teria sequenciado de forma diferente. No final, porque tenho duas músicas que são nove minutos, acabei por tê-las no centro do álbum em vez de tentar escondê-las à vista. Um termina lado- a, e um abre lado- b. Isso é quando se sentiu como,.OK, há equilíbrio neste universo.. Você trabalhou em nove estúdios com músicos, produtores e arranjadores que não estavam necessariamente ciente do que todos os outros estavam fazendo. Como você evita que pareça fragmentado? Tenho todas essas diferentes formas de trabalhar com pessoas diferentes. Há uma espécie de banda central que uso para muitas das gravações, mas não todas. Eu acho,.Para quem eu quero levar esta música? Como eu quero trabalhar? É um tipo clássico de composição de música que eu quero abordar mais pós-moderno? Ou é uma estrutura de música mais pós-moderna que eu quero gravar de uma forma mais clássica?Há músicas onde eu sei que quero fazer cordas — e sei que quero trabalhar com Sean O (')Hagan. Ele está comigo desde o primeiro álbum ( 2002 Ìs Faces para baixo ). Quando fui assinado para Virgin Records, eu estava 16 ou 17 anos de idade, e foi um sonho tornado realidade trabalhando com ele. Então você é a única pessoa que sabe o que o álbum inteiro está se tornando enquanto você está fazendo? Exatamente. Eu jungo todas essas colaborações – produtores, arranjadores, músicos – e tento tirar o máximo de cada uma. Mas eles não têm ideia de quais são as outras músicas ou o que mais está acontecendo. Muito do meu trabalho se torna uma visão geral do que tenho e do que preciso. Isso molda as músicas que eu escrevo, também.

A metade do álbum, eu começarei a pensar, "OK, bem, eu tenho isso, mas seria divertido ter algo assim. E este tema que eu estive pensando seria bom com o tema geral que está desenvolvendo no que. Eu adoro fazer discos - e eu encontrei uma maneira de fazê- lo usando todos esses fantásticos talentos que eu estou cercado. É surpreendente que o álbum soe coeso? Obviamente, é tipo um álbum fragmentado. Mas tenho essa fé cega de que posso amarrar tudo só por vir de mim. Parece tão real e verdadeiro para mim que sinto que posso. Eu confio que as músicas são fortes o suficiente – que é a coisa que a liga... E então minha voz, ou o que é característico para ela. Tenho fé cega de que é como,. Bem, vem de mim, e eu sou uma pessoa.. O contraste emocional em Acrobats é impressionante. Você está num lugar de felicidade privada enquanto o mundo exterior se sente cada vez mais instável. É estranho como quase faz você se sentir culpado por experimentar felicidade. Há o contraste entre tudo a que estamos expostos — todas as guerras intermináveis e os assassinatos intermináveis e genocídio e as coisas que estamos fazendo ao planeta — e, em seguida, este ambiente de mídia de criar desconfiança. Para muitos de nossos líderes, parece que a principal ferramenta que eles usam é criar separação e ter todos desconfiados uns dos outros. E isso é o tipo de oposto do que este registro é sobre. Acrobats é sobre a alegria de encontrar amor real e destemido num mundo que quer instilar medo em você. Até mesmo o título do álbum sugere uma espécie de ato de equilíbrio. Eu descobri que quando eu não tentei escrever sobre o mundo, para o melhor ou para o pior, isso é quando ele se filtra na narrativa ou no contexto da canção. Se o registro inteiro fosse como. Seguir o rio. —só eufórico, não uma nuvem no céu, isso aconteceu e então aconteceu e ela disse isso e eu fiz isso e estamos tão felizes. 2026. Seria como:. Em que planeta você está vivendo?..Pequenos filhos olha para trás para relacionamentos e erros juveniles com consideravelmente mais compaixão do que muitas vezes nos estendemos a nós mesmos mais jovens. Você só poderia escrever essa música de onde você está agora? Definitivamente.

Não é apenas idade — é onde você está, independentemente da idade. E eu não poderia ter escrito essa música mais cedo..Pequenas crianças foi uma música muito difícil de escrever. Levou- me muitas reescreveres e muitas tentativas diferentes em vários temas ou ideias. No final, fiquei preocupado que o Id o tornasse uma espécie de criança problemática. O que o desbloqueou? Eu escrevi isso no meu caderno há alguns anos:.Então, somos apenas crianças, crianças pequenas, você e eu.. Correspondeu com este coro que eu tinha - e esse foi o maior momento do disco para mim, porque eu pensei que ia perder esta música. Então, acabou de se juntar. É muito bom poder voltar no tempo e ampliar essas pequenas cenas e meio que se perdoar. Perdoe com quem estava. É como ampliar a empatia interior - empatia para com o seu eu mais jovem e para todas essas tentativas de parceria, amizade ou amor. Para mim, é uma cena em 17, um em 18 e um no meu início 20 s quando eu vivia em Nova York. Acho que ressoa porque todos nós estivemos lá. Quando você olha para as fotos de si mesmo agora, a partir dessa idade, você se lembra que se sentiu tão adulto, e agora parece que você era apenas uma criança. Como fui deixado sozinho neste mundo? E agora você voltou a esse sentimento de maravilha romântica depois de tudo que veio entre eles. Isso é o que eu estou tentando fazer no.Drive Me Afaste de Você.. É como se encontrar na porta de uma certa forma. Você volta a esse sentimento de imensa entusiasmação e excitação, e ao mesmo tempo percebendo,. OK, eu já estive aqui antes. Agora IÌm 43, e eu estou novamente sentado aqui tentando escrever uma canção sobre isso.. Como reconciliar o que é o mesmo e o que é diferente? Essa música é quase um pouco humorística. Ele tenta se divertir um pouco com a ideia desse sentimento, mais uma vez:.Eu não posso provar, mas acho que acabei de inventar o amor..